Cine, Teatro, TV y Videojuegos

Engracia Robles 19/11/2018

Con la organización de este IX Festival de Teatro de Otoño se pretende ofrecer un marco para que los alumnos de ESO, Bachillerato, Educación de Adultos y Universidad puedan asistir a representaciones en las que prima una finalidad didáctica. El grupo CALIGAE del IES José Luis Castillo -Puche, de Yecla (Murcia) representó el pasado 13 de noviembre  en el Paraninfo de la Facultad de Letras de la Universidad  Complutense la tragedia Electra de Sófocles y la comedia Anfitrión de Plauto.

Los grupos SELENE y HELIOS, del IES Carlos III de Madrid, decanos de los grupos especializados en teatro clásico grecolatino, fundados por José Luis Navarro hace más de tres décadas y dirigidos por Gemma López, llevaron  a escena la tragedia Andrómaca de Eurípides y la comedia Gorgojo, de Plauto.

Octavio Medina, Pablo Simón, y Juan Font 18/11/2018 www.jotdown.es

El debate académico sobre nuestra deuda con roma recuerda a una escena de La vida de Brian, donde un militante del Frente Popular de Judea organiza, sin quererlo, una discusión en torno al acueducto, el alcantarillado, el vino, la paz, y una larga lista de logros. La diferencia es que en la película al final llegan a un acuerdo, mientras que en el mundo académico la discusión todavía continúa.

Este debate del legado romano está íntimamente ligado a otra cuestión, la de la naturaleza del declive y fin del Imperio, sobre la que ha habido teorías encontradas a lo largo de la historia —a menudo relacionadas con la ideología política imperante—.

IN ALBIS TEATRO comienza una Campaña de recogida de firmas para solicitar al Ministerio y a la Junta de Andalucía el pago de 4 Primeros Premios Nacionales

En primer lugar quisiéramos pedir perdón por colarnos aquí para pediros ayuda y expresar cierto pudor ante lo que nos hemos visto obligados a emprender.

Para quien no sepa lo que es “In albis Teatro”, deciros que es un modesto proyecto educativo que llevamos realizando desde ya hace algunos años en el IES Fuente Nueva de Morón de la Frontera en Sevilla y que está formado principalmente por alumn@s de Humanidades y dirigido por su profesor de Cultura Clásica, José Luque. Trabajamos principalmente con dos objetivos: que nuestros alumn@s sean protagonistas en su inmersión en el Mundo Clásico Grecolatino y difundir este Mundo Clásico a través del Teatro principalmente.

Salva Torres Valencia 3/10/2018 www.elmundo.es 

Paco Macià muestra en el Principal una versión de gran potencia plástica del clásico de Sófocles

«La posición de Antígona se sitúa en relación al bien criminal», afirma el psicoanalista Jacques Lacan, quien no duda en colocar a la heroína clásica del texto de Sófocles del lado de lo inhumano: «Hasta el final, no conoce ni la compasión ni el temor», porque su pasión «apunta hacia la muerte». Nada que ver con lo que piensa el filósofo Hegel: «Como hermana cumple el deber sagrado del sepelio, según la piedad que le dicta el amor a su hermano». Algo que corrobora la propia Antígona en la obra: «No he nacido para el compartir el odio, sino el amor». De todo esto y más da cuenta la versión de Paco Macià, dirigida por él mismo, en coproducción de La Ferroviaria y el Institut Valencià de Cultura, que se presenta del 8 al 18 de noviembre en el Teatro Principal de València.

Jacinto Antón 18/10/2018 www.elpais.com

El actor Eduard Farelo ofrece una versión de la ‘Ilíada’ en la que asume todas las voces del poema.

Redacción 22/09/2018

Todos se fueron contentos o al menos eso es lo que mostraban sus caras. Los grupos participantes abrazados y emocionados. Lágrimas de alegría hasta en algún miembro del jurado. Lo nunca visto. El XIII Concurso Nacional de Teatro Grecolatino del Ministerio de Educación, Cultura y Deporte vivió su catarsis tras la entrega de los premios y el rostro de todos mostraba la felicidad por el trabajo bien hecho, por el reconocimiento y por la experiencia que les acompañará el resto de su vida.

En cuanto a los grupos premiados, este es el veredicto del jurado:

• Modalidad A, 1: Tragedia griega, ganadores ex aequo Colegio Inmaculada Jesuitas de Alicante por su Hipólito de Eurípides y el IES Menéndez Pidal de A Coruña por Las Troyanas de Eurípides.
• Modalidad A.2: Comedia latina, ganador el IES Menéndez Pidal con su Miles Gloriosus de Plauto.
• Modalidad B: Fomento de la cultura clásica, ganador el IES Fuente Nueva con la obra Anagnorisis, a partir de Las Coeforas de Esquilo.

Antonio Cantudo 12/09/2018

Hace exactamente 18 años comenzamos a pergeñar el Sexi Firmum Iulium aprovechando la celebración del Bimilenario de la concesión de municipio al asentamiento denominado SKS por los fenicios y los púnicos y luego Sexi por los romanos. Como por entonces nosotros llevábamos ya cinco años trabajando con el grupo de teatro nos pidieron hacer una representación, el que firma esto, atrevidamente, propuso no sólo una actuación sino la realización de un festival de teatro grecolatino juvenil siguiendo la pauta que habían marcado Segóbriga, Mérida, Itálica, Sagunto, etc... Y así el festival surgió, pero con un elemento diferenciador: en él se mezclarían los grupos no profesionales y escolares de un lado, y los profesionales, de otro. Aquel primer año llegó el Edipo Rey de Teatro Corsario, que aún recordamos. Y aún continuamos en la misma línea.

Dieciocho años después hemos cumplido la mayoría de edad y hemos sido capaces de poner en pie diez ediciones. La que ha concluido en estos días ha sido la más larga en duración, cinco noches, y probablemente la más completa por el impresionante nivel de los grupos que han intervenido, por la selección de las obras representadas, por la variedad de estilos y por ese maravilloso broche de oro que puso Fedra, encabezada por Lolita Flores, con un increíble despliegue técnico que asombró al público asistente.

Javier Celorrio 09/09/2018 www.costadigital.es

¿Volcán o vagina? En el montaje de Fedra ideado por el tándem Luque/Bezerra parece ser lo mismo. El amor desatado de la Reina de la Isla es a su vez las mismas oquedades: fuego y carnalidad a partes iguales que fluye sobre el escenario tanto en lava como en deseo. Ambos contenidos escenográficamente al principio, pero que ira convirtiendo sus latidos sonoros en magma después y en erupción violenta final a la par que la historia del amor imposible de Fedra (Lolita Flores) por su hijastro Hipólito (Críspulo Cabezas)  se va contando sobre el escenario. Una escenografía de Mónica Bromello que ideada por Luque hace visual y sonora la tragedia desatada del texto.

Ayer Almuñécar fue espectadora de un magnífico montaje de la Fedra de Eurípides, en la versión de Paco Bezerra, ganador del Premio Nacional de Literatura Dramática, y que ha sido también el éxito de la temporada de este verano en el Festival de Mérida. dirigida por Luis Luque. Un largo aplauso con el público puesto en pie ovacionó el final de una obra redonda en texto, dirección de actores, interpretación, sonido y escenografía.

Redacción 08/09/2018

Cuando Fedra ama nada puede deternerla. Por fin, hemos encontrado una versión en la que no hay tapujos ni miedos. Ella va de frente, ama por encima de todo y de todos. No puede esconder su pasión y, es más, se niega a hacerlo. Y todos lo entendemos perfectamente. Hace unos cuantos años esta interpretación del mito habría sido vilipendiada, síntoma de que nuestra sociedad está cambiando y que no nos extraña que Paco Bezerra, en su adaptación, haya traído el mito a nuestros días hasta hacerlo lógico y comprensible.

Es lo que tienen los clásicos. Cada generación lo interpreta a su manera y afortudamente hoy hemos visto una Fedra moderna, valiente, empoderada y capaz de enfrentarse al mundo. De haberlo hecho de otra manera, nos habría resultado algo caduco y reaccionario.

Redacción 08/09/2018

¿Se puede destrozar una tragedia griega, incluso hasta el extremo de hacerla irreconocible? Cualquier docto en la materia pondría el grito en el cielo. Claro, pero eso sería porque no conocía Los Pelópidas de Jorge Llopis. Decíamos hace un par de días que había que tener poca vergüenza para representar a Plauto, pero ¿y a Sófocles o a Eurípides? Pues Llopis demostró en 1966 que sí, se puede hacer, y además con total tranquilidad. ¿Y ocurrió algo...? ¿Qué iba a ocurrir? Que el público se murió de risa.

Con esas premisas se escribió Los Pelópidas y esta noche Suripanta Teatro lo ha tenido muy fácil. Y no porque fuera sencillo representarlo sino porque su inmenso trabajo de actualización ha conseguido el efecto deseado. Una obra tremendamente contemporánea, que parece escrita hace media hora y que ha hecho la delicia del público.