 Una
adaptación
de
Carlos
Iniesta
a partir
de los
textos
de
Eurípides,
Séneca,
Heiner
Müller y
diversos
autores
contemporáneos.
"Medea"
es una
producción
del
Festival
de
Mérida
encargada
a
Atalaya
con la
que se
abrirá
el L
Festival,
en el
espacio
del
Anfiteatro. Tras
el éxito
insólito
de "Elektra"
-la
primera
vez que
la
compañía
abordaba
un texto
clásico-
que ha
recorrido
160
escenarios
de cuatro
continentes el
Festival
de
Mérida
ha
querido que "Medea"
sea una
de sus
producciones
en una
edición
tan
especial.
A lo
largo de
sus
cincuenta
ediciones éste
ha sido
el mito
más
representado
-en 16
ocasiones-
sin
embargo,
según
palabras
de su
director
-Jorge
Márquez-
es la
primera
vez en
que se
aborda
esta
figura comenzando
en su
tierra
natal
-la
mítica
Cólquide.
Hemos
querido
subtitular
"la
extranjera"
a
nuestra
Medea como
referencia
al gran
drama
que
acontece
en estos
inicios
del
siglo
XXI con
las
mujeres
que
huyen de
sus
países
natales
buscando
"el
dorado".
Medea escapó
de la
Cólquide
fascinada
por Jasón
y los
Argonautas
que
habían
llegado
a
esas lejanas
tierras
en busca
del
"vellocino
de oro".
La
apariencia
civilizada
y "glamourosa"
del
héroe
griego
sedujo a
la
hechicera
"bárbara". Sin
embargo
en Corinto, Medea
encontró
el
desprecio
y la
segregación
racial.
Jasón en
su afán
"arribista"
la
repudió
para comprometerse
con la
hija del
rey de
Corinto.
En esa
situación
de
abandono
y
violencia
Medea
opta por
volver a
recuperar
sus
ancestros
y acabar
con todo
lo que
la unió
a Jasón,
incluyendo
a sus
propios
hijos.
Esa
terrible
historia
de Medea
nos
muestra
dos
mundos:
el
ritual,
primitivo,
mágico y
rural de
la
Cólquide,
frente
al
urbano,
civilizado
y
pragmático
de
Corinto.
Esto nos
conduce
a
nuestros
días en
donde
existe
un
"telón
de oro"
que
divide
el
planeta
en dos
mundos:
un mundo
civilizado
en el
que
habita
una
pequeña
parte de
la
población
mundial,
que
disfruta
de una
existencia
privilegiada
con
todos
los
avances
y logros
del ser
humano;
y otro
mundo
donde
vive la
mayor
parte de
los
seres
humanos
dispersos
por
todos
los
países
del
mundo y
que cada
vez
tienen
más
difícil
acceder
a esos
privilegios.
Sin ir
más
lejos,
en
nuestro
país es
cada vez
mayor la
discriminación
en las
leyes
hacia
los
extranjeros
y para
ellos se
reservan
las
peores
condiciones.
Cuando
presentábamos
nuestro
espectáculo
“Exiliadas
(cantata
para un
siglo)”
ya
aludíamos
a la
vigencia
en
nuestro
tiempo:
“La
Mujer y
el
exilio.
Podríamos
estar
hablando
de
Casandra
y sobre
todo de
Medea.
Acaso
sea este
el mito
que
caracteriza
al S.XX.
Medea la
bárbara,
la
extranjera
errante
por los
caminos
de
Europa...”
La Medea
de
Atalaya
está
conformada
estética
y
dramatúrgicamente
por tres
mundos,
y tres
estilos
muy
definidos:
La
Cólquide,
donde el
colorido,
los
cánticos
y el
movimiento
escénico
remite a
elementos
étnicos,
ancestrales
y
telúricos,
partiendo
de
textos
de
Grillparzer,
Passolini
y Apolonio
de
Rodas;
Corinto,
donde
los
elementos
son más
refinados
y fríos,
y donde
se
desencadena
el
grueso
de la
Tragedia,
a partir
de los
textos
de las "medeas"
de
Séneca y
Eurípides
y la
"Medea
material"
de
Heiner
Müller;
y un
mundo
más
universal
y
contemporáneo
que se
apoya en
los
textos
"Ribera
despojada"
y
"Paisaje
con
Argonautas"
que Müller
escribió
en torno
a su
Medea.
Otro
elemento
diferenciador
de
esta Medea
-que ha
traducido
y
versionado
Carlos
Iniesta,
quien
hiciera
lo
propio
con "Elektra"-
es la
aparición
de
cuatro "medeas"
que
encarnan
los
cuatro
elementos
de la
Naturaleza.
La Medea
Tierra
representa
los
ancestros
y su
ligazón
a la
Cólquide;
Medea
Fuego se
enfrenta
a ella
en el
primer
dilema
que
resolverá
la
segunda
escapando
con
Jasón.
La Medea
Agua
representa
a la
extranjera
que
habita
un país
extraño
donde ha
perdido
todas
sus
raíces;
la Medea
Viento
recuperará
la
fuerza y
los
ancestros
de la
Cólquide
y
resolverá
el
trágico
dilema
con el
asesinato
de la
comprometida
de Jasón
y de sus
propios
hijos.
El
equipo
artístico es
el
habitual, siete
de los
actores
que han
tomado
parte en
los
últimos
espectáculos
-cinco
de los
cuales
comienzan
en breve
su
décima
temporada
con
Atalaya-.
Destaca
en este
espectáculo la
música,
que será
interpretada,
en su
gran
mayoría,
por los
actores
en vivo,
al
tratarse
de
cánticos
rituales
y étnicos
procedentes
de muy
diversas
culturas
-India,
Irán,
Albania,
Georgia,
Armenia,
Azerbaiyan, Indonesia,
Arabia, Hungría,
Afganistán... Esperanza
Abad en
el
apartado
musical
y Jordi
Cortés
en el
coreográfico
supervisarán
el
trabajo
de los
actores.
Dos
actrices
-Sario
Téllez y
Marga
Reyes-
habituales
de
Atalaya
son las
ayudantes
de
dirección,
debido a
su
reciente
e
inminente
maternidad.
"Medea
(la
extranjera")
se
presenta
en
Mérida
desde el
13 al 18
de
julio,
para
viajar
posteriormente
a los
principales
festivales
de
verano e
iniciar
en otoño
la gira
internacional,
adaptado
a
interior. |
